Yakshagana Dance – Điệu nhảy truyền thống độc đáo của người Ấn Độ
Yakshagana là điệu nhảy truyền thống của người Ấn với sự kết hợp độc đáo từ trang phục, hóa trang, phong cách biểu diễn. Vậy hình thức nhảy này có lịch sử ra sao? Yếu tố nào tạo nên điệu nhảy hoàn chỉnh? Cùng IndianFoods khám phá nhé!
Lịch sử của điệu nhảy Yakshagana Dance
Hình thức múa Yakshagana đã xuất hiện từ thế kỷ 11-16 ở vùng ven biển Karnataka và quận Kasargod của Kerala. Yakshagana dịch ra có nghĩa là các bài hát của các Thần Demi. Trong một buổi biểu diễn của Yakshagana sẽ bao gồm các bài hát, vũ điệu và đối thoại tường thuật các bài thơ.
Phong trào Vaishnava Bhakti, bắt nguồn từ thế kỷ 11, là nguồn cảm hứng của điệu múa tự sự này. Về cốt truyện của vũ điệu này thường xoay quanh sử thi Hindu Ramayana và Mahabharata.
Cốt truyện của vũ điệu này thường xoay quanh sử thi Hindu Ramayana và Mahabharata
Các loại vũ điệu Yakshagana
Điệu múa Yakshagana đại khái có hai loại - Moodalapaya và Paduvalapaya.
Moodalapaya
Moodalapaya là hình thức cũ của vũ điệu Yakshagana và điệu nhảy này đến ngày nay vẫn còn thịnh hành ở ngôi làng nơi vũ công chính sinh sống. Không giống như các điệu múa dân gian nổi tiếng, Moodalapaya không phải là một hình thức khiêu vũ thương mại.
Moodalapaya là hình thức cũ của vũ điệu Yakshagana
Paduvalapaya
Paduvalapaya là loại hình phổ biến nhất trong hai thể loại khiêu vũ. Điệu múa Yakshagana thường được thể hiện cho khách du lịch khi họ đến thăm Karnataka. Loại hình khiêu vũ đặc biệt này cũng được chia thành hai nhóm là Badaguthittu và Thenkuthittu.
Trong đó Badaguthittu là điệu nhảy đặc trưng ở bờ biển phía bắc của Karnataka. Trong nghệ thuật nhảy Badaguthittu, các nghệ sĩ sẽ chú trọng nhiều hơn vào biểu cảm trên khuôn mặt của họ. Còn Thenkuthittu lại phổ biến ở bờ biển phía nam của Karnataka. Với điệu nhảy này sẽ tập trung vào các điệu múa dân gian.
Các yếu tố của Yakshagana
Để tạo nên một buổi biểu diễn vũ điệu Yakshagana thành công thì cần phải có rất nhiều yếu tố dưới đây:
Các nghệ sĩ của Yakshagana
Nghệ thuật không thể diễn ra nếu không có nghệ sĩ và cũng là phần quan trọng nhất của bất kỳ chương trình biểu diễn nào. Theo truyền thống của Ấn Độ, các đoàn múa từ ngày trước chỉ gồm toàn thành viên nam. Họ sẽ là người trực tiếp đóng vai nữ với tạo hình chỉn chu từ quần áo, trang điểm và đầu tóc. Đến ngày nay, những buổi biểu diễn đã được thêm thành viên nữ để đa dạng hơn.
Trang điểm
Sân khấu đòi hỏi rất nhiều biểu cảm. Nghệ sĩ cũng cần khéo léo thể hiện từng chuyển động qua gương mặt và những bước nhảy uyển chuyển. Do đó, trang điểm là yếu tố rất quan trọng của điệu nhảy. Họ thường sử dụng thuốc nhuộm tự nhiên để vẽ mặt còn tạo hình tùy theo nhân vật biểu diễn.
Trang điểm là điểm nhấn của điệu nhảy này
Trang phục
Múa dân gian của Ấn Độ nổi tiếng với những bộ trang phục năng động và những chiếc mũ đội đầu lạ mắt. Những chiếc mũ đội đầu được gọi là Yakshagana Pagade và được làm riêng cho từng diễn viên và buổi biểu diễn. Các bộ trang phục cũng rất nhiều màu sắc và thay đổi tùy theo vai diễn của nghệ sĩ.
Kịch bản
Cơ sở của bất kỳ màn trình diễn nào đều là một cốt truyện hoặc chủ đề. Ramayana và Mahabharata, hai sử thi của Ấn Độ, tạo thành câu chuyện về vũ điệu Yakshagana. Các nghệ sĩ thể hiện những cảnh cụ thể trong sử thi. Những buổi biểu diễn Yakshagana kéo dài suốt đêm đã từng là một điển hình. Tuy nhiên, hiện chúng đã bị cắt giảm xuống còn dưới ba giờ. Nhưng ngay cả khi có ít thời gian hơn, chất lượng của điệu nhảy vẫn giữ được nguyên vẹn.
Trên đây là những thông tin về điệu nhảy Yakshagana này. Với nền văn hóa phong phú, người Ấn còn có hàng trăm hay thậm chí hàng nghìn các điệu nhảy độc đáo khác nhau. Hãy thường xuyên theo dõi IndianFood để cập nhật thêm thông tin về đất nước, con người Ấn Độ nhé!